Piktogramm Stimme

Stimmtechnik

Oberton- und Kehlgesang (Einführung)

Bei diesem Seminar wird es eine Einführung in zwei speziellen Arten des Vokalklangs geben. Neben zahlreichen theoretischen Einblicken in die Gesangstradition und die Stimmtechniken des Oberton- und Kehlgesangs wird den Teilnehmer*innen zunächst die Wahrnehmung verstärkter Obertöne nähergebracht. Unabhängig von Gesangserfahrung und Stimmlage dürften fast alle Sänger*innen in der Lage sein, die beim Intonieren automatisch vorhandenen Obertöne durch Anpassung der Artikulation zu verstärken. Im Anschluss werden zwei Hauptformen so genannten Kehlgesangs gezeigt und näher betrachtet. Auch wenn diese nicht für alle zugänglich sind, können einzelne Selbstversuche angeleitet und eine individuelle Einschätzung der angewendeten Stimmklang-Technik vorgenommen werden.

Online-Seminar:
Auf einzelne Reproduktionsversuche kann ggf. auch in der Online-Situation eingegangen werden. Voraussetzung hierfür ist eine solide Klangqualität der von den Teilnehmer*innen verwendeten Tontechnik (z.B. Gesangsmikrofon mit Audio-Interface und Kopfhörer oder ein hochwertiges Kopfhörer-Mikrofon-Headset).

Portrait Konrad Zeiner

Stimmbildung

In diesem Teil-Workshop geht es um Stimmbildung, um Stimm- und Atemtechnik für eine flexible und entspannte Stimme. Dozentin ist die Sängerin von Slixs, Katharina Debus. Im Chor ist jeder Sänger ein kleiner Teil eines großen Resonanzkörpers – somit liegt der Fokus oft auf der Intonation und der Genauigkeit im Hinblick auf das Arrangement. Die Sänger und Sängerinnen arbeiten hier – gemeinsam oder für sich allein – mit einfachen Übungen an Atmung und Körperhaltung, konzentrieren sich dabei auf ihren eigenen Ton, auf den eigenen Körper und lauschen ihrer eigene Stimme. Mit offenerer und „bewusster“ Stimme bereichern sie schließlich aufs Neue den Gesamtklang des Chores.

Portrait Katharina-Debus

Transparent Blending

Als Chorsänger versuchen wir ständig unsere Vokalfarben einander anzugleichen um den gewünschten Chorklang zu erreichen. Aber das ist nur der Anfang. Als Sänger, Dirigent, Aufnahmeleiter und Mischer hat Matthias Knoche Vokalmusik aus vielen verschiedenen Blickwinkeln kennengelernt.

Der bewusste Umgang mit Obertönen, Frequenzen und Stimmtechnik als wesentliche Elemente der Gestaltung macht euren Chorklang flexibler und transparenter. In diesem Workshop habt ihr die Chance zu entdecken, wie ihr mit ein wenig Übung und dem Einsatz unterschiedlicher Klangfarben die Performance eures Chores auf ein neues Level heben könnt.

Portrait Matthias Knoche

Vocal Technique Basics – Voices in shape

Als Dozentin für Jazz- und Popgesang an der Universität der Künste Berlin hat Tanja Pannier ein weites Spektrum an Methoden entwickelt, die es Sängern ermöglichen, ihre Stimmen in Bestform zu halten. In diesem Workshop erfährst du, wie du Körper und Stimme richtig wach machst und Jazz und Pop mit gesunder Stimmtechnik singen kannst. Nutze deine Resonanzen und deinen Körper richtig, um einen gehaltvollen und stilistisch passenden Sound zu erreichen. Nutze diese Erfahrung auch für dein Singen im Chor.

Portrait Tanja Pannier